영화, 드라마, 소설 등 다양한 예술 작품을 감상할 때, 우리는 다양한 기법과 장치를 만나게 됩니다. 이러한 기법과 장치는 작품의 분위기와 의미를 형성하는 데 중요한 역할을 합니다. 이번 포스팅에서는 예술 작품을 이해하는 데 도움이 되는 세 가지 기법을 소개하고자 합니다. 바로 맥거핀, 서스펜스, 패러디입니다.
맥거핀(MacGuffin)

맥거핀(MacGuffin)은 영화 등의 줄거리에서 중요하지 않은 것을 마치 중요한 것처럼 위장해서 관객의 주의를 끄는 일종의 트릭입니다.
맥거핀은 일반적으로 다음과 같은 특징을 가지고 있습니다.
관객의 호기심을 자극합니다. 맥거핀은 영화의 초반부에 등장하여 관객의 궁금증을 유발합니다. 관객은 맥거핀이 무엇인지, 왜 중요한지 알고 싶어 하게 됩니다.
줄거리를 전개하는 데 사용됩니다. 맥거핀은 영화의 줄거리를 전개하는 데 중요한 역할을 합니다. 주인공들은 맥거핀을 차지하기 위해 경쟁하거나, 맥거핀을 이용하여 목표를 달성하기 위해 노력합니다.
결국에는 아무런 의미가 없습니다. 맥거핀은 영화의 결말에서 아무런 의미가 없는 것으로 밝혀집니다. 이는 관객에게 의외의 반전을 선사하거나, 영화의 주제를 강조하기 위한 장치로 사용될 수 있습니다.
맥거핀은 영화뿐만 아니라 소설, 드라마, 만화 등 다양한 예술 작품에서 사용되는 기법입니다. 특히, 스파이 영화나 추리 영화에서 자주 사용됩니다.
맥거핀의 예시
영화 <히치콕의 북북서쪽>에서, 주인공들은 추격을 피하기 위해 에밀리오 로자노라는 가상의 인물을 이용합니다. 에밀리오 로자노는 맥거핀으로, 영화의 초반부터 등장하여 관객의 궁금증을 유발합니다. 하지만, 영화의 결말에서 에밀리오 로자노는 허구의 인물로 밝혀집니다.
소설 <셜록 홈즈: 유령의 발소리>에서, 주인공 셜록 홈즈는 잃어버린 보물을 찾기 위해 사건을 조사합니다. 하지만, 보물은 결국 아무런 가치가 없는 것으로 밝혀집니다.
만화 <명탐정 코난>에서, 주인공 코난은 잃어버린 도쿄 타워의 보물 열쇠를 찾기 위해 사건을 조사합니다. 하지만, 열쇠는 결국 아무런 의미가 없는 것으로 밝혀집니다.
맥거핀은 관객의 호기심을 자극하고, 줄거리를 전개하는 데 중요한 역할을 하는 일종의 트릭입니다. 영화, 소설, 드라마, 만화 등 다양한 예술 작품에서 사용되는 기법으로, 작품의 재미와 완성도를 높이는 데 기여합니다.
서스펜스(Suspense)

서스펜스는 불안감이나 긴장감을 의미하는 말로, 영화, 드라마, 소설 등에서 주로 사용되는 용어입니다. 서스펜스는 관객이나 독자의 흥미와 몰입을 높이는 데 중요한 역할을 합니다.
서스펜스를 만드는 방법은 다양합니다. 다음은 몇 가지 예시입니다.
미지의 것에 대한 궁금증을 유발한다. 관객이나 독자가 무엇이 일어날지 모르는 상황에서, 궁금증을 유발함으로써 서스펜스를 조성할 수 있습니다. 예를 들어, 영화에서 주인공이 위험한 상황에 처했을 때, 관객은 주인공이 어떻게 위기를 극복할지 궁금해하며 서스펜스를 느끼게 됩니다.
긴박한 상황을 연출한다. 관객이나 독자가 위험하거나 위협적인 상황에 처한 인물과 함께 느끼는 긴박감은 서스펜스를 조성하는 데 효과적입니다. 예를 들어, 드라마에서 주인공이 범인을 추격할 때, 관객은 주인공이 범인을 잡을 수 있을지 궁금해하며 서스펜스를 느끼게 됩니다.
불확실성을 조성한다. 관객이나 독자가 어떤 일이 일어날지 확신할 수 없는 상황에서, 불확실성을 조성함으로써 서스펜스를 조성할 수 있습니다. 예를 들어, 소설에서 주인공이 누군가로부터 위협을 받고 있을 때, 독자는 주인공이 위협을 극복할 수 있을지 확신할 수 없기 때문에 서스펜스를 느끼게 됩니다.
이러한 방법을 활용하여 서스펜스를 조성하면, 관객이나 독자의 흥미와 몰입을 높이고, 작품의 재미와 완성도를 높일 수 있습니다.
예를 들어, 영화 <기생충>에서 기택 가족이 박 사장 가족의 집에 잠입하는 장면은 서스펜스를 잘 활용한 대표적인 장면입니다. 관객은 기택 가족이 박 사장 가족에게 들키지 않고 위기를 극복할 수 있을지 궁금해하며 긴장감을 느끼게 됩니다. 이 장면은 영화의 초반부터 등장하여 관객의 흥미를 유발하고, 영화의 전체적인 분위기를 조성하는 데 중요한 역할을 합니다.
이처럼 서스펜스는 영화, 드라마, 소설 등 다양한 예술 작품에서 사용되는 중요한 기법입니다. 서스펜스를 잘 활용하면 관객이나 독자의 흥미와 몰입을 높이고, 작품의 재미와 완성도를 높일 수 있습니다.
패러디(Parody)

패러디(parody)는 원작을 모방하여 풍자나 해학의 효과를 내는 것을 말합니다. 패러디는 원작의 형식, 내용, 스타일 등을 차용하여 원작과는 다른 새로운 의미를 만들어내는 것을 목적으로 합니다.
패러디는 다양한 분야에서 활용됩니다. 영화, 드라마, 음악, 문학, 광고 등에서 패러디를 찾아볼 수 있습니다. 패러디는 원작에 대한 이해와 풍부한 상상력이 요구되는 장르입니다.
패러디의 종류는 크게 다음과 같이 나눌 수 있습니다.
풍자적 패러디: 원작을 풍자하거나 비판하는 목적으로 하는 패러디입니다.
해학적 패러디: 원작을 해학적으로 표현하는 목적으로 하는 패러디입니다.
경의적 패러디: 원작에 대한 경의를 표하는 목적으로 하는 패러디입니다.
패러디는 원작을 재미있게 해석하고, 새로운 의미를 부여하는 방법으로 활용될 수 있습니다. 패러디를 잘 활용하면 원작에 대한 이해를 높이고, 새로운 감동을 선사할 수 있습니다.
패러디의 예시로는 다음과 같은 것들이 있습니다.
영화: <해리 포터와 아즈카반의 죄수>를 패러디한 영화 <해리 포터와 007의 비밀>
드라마: <별에서 온 그대>를 패러디한 드라마 <별에서 온 그놈>
음악: <보헤미안 랩소디>를 패러디한 곡 “보헤미안 랩소디 2023”
문학: <춘향전>을 패러디한 소설 <춘향전 2023>
광고: <오뚜기 진라면>을 패러디한 광고 “진라면: 라면의 진리”
패러디는 원작에 대한 이해와 풍부한 상상력이 요구되는 장르입니다. 패러디를 잘 활용하면 원작에 대한 이해를 높이고, 새로운 감동을 선사할 수 있습니다.
FAQ

Q: 맥거핀은 왜 쓰는 거죠?
A: 맥거핀은 관객의 흥미를 유발하고, 줄거리를 전개하기 위해 사용됩니다. 맥거핀은 관객의 호기심을 자극하여 작품에 대한 몰입도를 높이고, 주인공들의 목표를 설정하여 줄거리를 전개하는 데 중요한 역할을 합니다.
Q: 서스펜스는 어떻게 만드는 거죠?
A: 서스펜스는 미지의 것에 대한 궁금증, 긴박한 상황, 불확실성을 조성함으로써 만들어집니다. 예를 들어, 영화에서 주인공이 위험한 상황에 처했을 때, 관객은 주인공이 어떻게 위기를 극복할지 궁금해하며 서스펜스를 느끼게 됩니다.
Q: 패러디는 어떤 효과가 있죠?
A: 패러디는 풍자, 해학, 경의 등의 효과를 낼 수 있습니다. 풍자적 패러디는 원작을 풍자하거나 비판하는 목적으로 사용되며, 해학적 패러디는 원작을 재미있게 표현하는 목적으로 사용됩니다. 경의적 패러디는 원작에 대한 경의를 표하는 목적으로 사용됩니다.